五子戏弥勒(明)

仙女乘桃槎摆件(清)(记者 周建平 摄)

　　本报记者陈青

　　通讯员 项聪颖

　　“此次竹刻馆的提升，增加了恒温恒湿设备装置，为展品提供了更好的展示环境，让更多的馆藏精品可以与观众见面；另一方面，展览的版面重新设计、展品重新布置，器物的文字说明更详细，为观众提供了更为多样的参观体验。”宁波博物馆副馆长李军昨日介绍，该馆“竹刻艺术———秦秉年先生捐赠竹刻珍品展”将于除夕(2月7日)以新的面貌，迎接广大观众的到来。

　　目前，宁波博物馆的工作人员正在紧张布展。

　　大部分来自秦康祥先生旧藏

　　臂搁、书简、笔筒、扇骨，浮雕、浅刻、留青、圆雕，181件竹刻精品陈列在宁波博物馆竹刻馆，它们大部分来自著名竹刻鉴藏家、篆刻家秦康祥先生的旧藏，2001年由其哲嗣秦秉年先生捐赠给国家。我国著名文物鉴定专家王世襄、朱家溍先生曾对这些捐赠的藏品给予高度评价，认为“这是目前最重要的竹刻收藏，从质量和数量来看，在全国范围内都名列前茅”。

　　传世竹刻艺术品数量较少，因而它的收藏价值颇高。“大陆明清时代的竹刻代表作收藏主要在上海博物馆、故宫博物院和宁波博物馆。宁波博物馆有多件国家一级文物，有些是孤品，非常珍贵。这一切要归功于两位秦先生，收藏、珍爱、捐赠———两代人的传承，画出的是甬城文化精神的脉络。”李军说。

　　李军在研究中发现，秦康祥对竹刻艺术是“痴”。“他本人就是一个精通书画金石的文人，而他一生都在积极搜罗名家印和竹刻品等。秦秉年曾说起父亲的这种收藏，不为利益、不为私欲，只为有一天能够将藏品带回家乡宁波。最终，父亲的念想由儿子实现，家藏成为国藏。”

　　名家作品绝在细微

　　竹刻堪称“立体的书画”，它是中华优秀文化的重要组成部分，在中国工艺美术史上具有独特的地位。明清两代是中国竹刻艺术发展的关键时期。据李军介绍，宁波博物馆竹刻馆汇集了大量竹刻名家如明代嘉定派创始人朱松邻、清乾隆年间嘉定竹刻领军人物周颢、康熙朝宫廷御匠等人的代表作，以及许多有绝对纪年款识的竹刻作品。

　　《明朱松邻圆雕五子戏弥勒》是值得反复观赏的精品之一。“朱松邻是竹刻的开山始祖，作品很少，宁波博物馆这件是他的圆雕，大陆仅此一件。”李军介绍，弥勒的造型非常生动，带着老顽童的活泼，周身围着五个童子，对着弥勒“捣蛋”，拽耳朵、挠痒痒，扯布袋———这个场景让人想到全家团聚时，爷孙嬉戏的温馨画面，也正是因为艺术家出神入化的技术，让人感觉到弥勒张大嘴巴，爽朗的笑声似乎就萦绕在耳边。

　　展馆里还有很多扇骨和臂搁，是文人雅趣之物，表现了中国文化与竹子的“不解深缘”，也蕴涵了极富魅力的人文鉴赏的艺术价值。《清张风右军挥毫图臂搁》是一件雕刻刀写就的书画作品，书法潇洒遒劲，笔势雄健，气脉飞动，臂搁下方有一人物，以白描线条勾勒，苍劲中又见温润。而雕刻它的艺术家正是明末清初鼎鼎有名的画家张风，这件臂搁是他晚年艺术特点的凝结，更是他艺术追求的精品。

　　于蒨的留青作品《秋塘浮游图臂搁》、吴之璠浮雕《静听松风图臂搁》、李流芳刻行草《蝶恋花词臂搁》等多是世所罕见的精品，值得参观者驻足。